视觉艺术

SI的视觉艺术课程包括摄影，雕塑，工作室艺术，艺术 & 建筑、艺术 & 自然，神圣符号，雕塑和多媒体设计.

该项目始于1977年，当时凯蒂·沃尔夫(上图左)提出为SI的学生开设一门课程. 凯蒂是个圣人. 罗斯毕业，曾在圣克拉拉大学学习美术，并在旧金山艺术学院获得美术硕士学位. 她曾在SI表演过戏剧，后来协助彼得·迪瓦恩设计布景. 近30年来, 她为数以千计的年轻艺术家开发课程，并教授创作过程，这些艺术家的作品获得了国家荣誉.

“我有一个伟大的愿景，就是展示各种各样的艺术风格，让学生们对创造的过程产生兴趣,她在一封邮件中写道 创世纪二世 故事. “谁不会对毕加索、马蒂斯、马格利特、米罗和蒙克的作品感到兴奋呢? 我记得我在课堂评论中展示了抽象和非客观绘画的海报, 希望能引发一些关于颜色的深刻讨论, form, 线条质量和感觉. 令我相当惊讶的是，一个学生被召来这样评价:“沃尔夫小姐, 为什么这是艺术? 我八岁的妹妹也能画出那样的东西!“然后我意识到我需要改变一些态度…….”7

自1978年以来, 沃尔夫教过几门课, 包括艺术和建筑, 3 d的研究, 工作室艺术, 神圣的象征, 艺术与自然, 带领学生进行一场发现自己创造力的内心之旅，并在学校围墙外的数百次旅行中，在湾区周围的博物馆和建筑中亲眼看到艺术.

上世纪90年代，她为学生们设计了大型户外作品，并在学校周围永久展出. 2003年夏天, 她和一群学生(见上图)是在烛台公园附近的北加州中转站居住的艺术家，他们在那里把垃圾变成了艺术品. 1993年，旧金山联合学区将她评为年度杰出艺术教师，并在德扬博物馆展出了SI学生的作品. St. 玛丽大教堂还选择她作为旧金山大教堂的官方织物艺术家, 所有的横幅和大楼里的都是她的作品. 她的作品从圣. 玛丽的彩色玻璃碎片，钢雕塑和拜占庭圣像在亲密的神圣空间. 2003年，当学校将詹森教堂从二楼搬到学生活动中心时，她重新设计了该教堂, 她的作品融合了她对自然和神圣的感觉.

沃尔夫是一位在职艺术家，她通过版画继续她的个人表达, 大面积丙烯画布, 剧场布景设计及可穿戴艺术的设计与施工. 她还利用2003-2004年的休假年，研究可持续发展和自然可以进入艺术过程的方式. 从她的研究中, 她设计了一门新课程，要求学生将这些概念融入他们的雕塑中，以体验“作为大师设计师的自然”，并帮助学生“在创作过程中体验意识的增长”.”